最近，中国性学会召开了年度学会，很多学者提出了要开放性学研究的范围，而且把性文化和性艺术正式列入到中国性学研究的范围之内，这是一个很重要和很有意义的决策。实际上，早在20世纪60年代西方性学研究的初期阶段，西方性学研究就已经把性文化与性艺术包含在性学研究之内；而在西方的大学中，也在此时，开设了性艺术史课程。笔者在美国大学教书时，就看到有几个大学甚至开设了“情色电影欣赏”或“情色艺术研究”等性艺术课程，有的还是由女老师讲授的。在这些课程中，中国的春宫艺术与日本的浮世绘时常被作为研究的对象。笔者有幸到西欧国家讲学，诸如德国、法国、意大利等国，发现这些国家在性文化与性艺术的研究和讨论中是比较开放的和合理的，西方学者并没有像中国学者那样把性艺术列为淫秽之列，而是注重它的艺术性。我在西方各国看到的春宫图作品比在国内见到的多得多。

　　中国春宫艺术的源流

　　从宋朝之后，到了元、明、清三朝，特别是明朝末期，中国的春宫艺术发展到了顶峰阶段。当时，春宫画流行甚深，很多著名的书画名家也都是春宫画的大家。那时，在这方面的名画家首推唐寅。

　　日本浮世绘春宫艺术

　　日本文化的很多内容都源于中国和印度，但日本的性文化却和中国与印度的性文化有所区别，自有日本的民族特色。从传统来讲，日本性文化历史悠久，别具特色。在17世纪中，日本的都市商业迅速发展，整个都市文化也随之而发展，于是出现了色情文学与色情艺术的兴旺和繁荣。

　　学者考证“浮世”一词，源自佛教用语，意思指的是“尘世”、“俗世”，后来此词在日本得以流行，意思也改变了，意为妓院、歌舞伎、青楼等意思。17世纪在日本的江户市，娱乐场所大多集中于一个热闹的市区，这个市区到了18世纪有大小茶楼将近400多个，妓院大约160多个，估计有妓女3000多人。每到春天时分，男男女女嬉笑欢乐，更透出这个“浮世”的繁华。在这种环境中，出现了一种描绘日本繁华景色的民族绘画艺术，即“浮世绘”。浮世绘艺术很受日本民众的欢迎，慢慢地也就改变成为专门描绘风花雪夜、妓女生活、歌舞伎等的绘画形式，而后逐渐地成为专门描绘性生活与性活动的日本春宫画。在日文中春宫（Shunga）意思是“性图画”，以性为色情主题的日本春宫画的出现，到了17～19世纪发展到了成熟阶段，于是通常被当做为”浮世绘“艺术的同义词。

　　在早期的浮世绘绘画中，有一条故事线贯穿画卷之中，它是由12幅与性生活无关的场景组成，每一幅都代表着一年中的一个月份，这样早期浮世绘就是一种月份牌画。此后，由于中国雕版印刷技术的引进，推广与普及，出现了日本的春宫画。最初的印刷春宫画只是一些在平板上的黑白版画，后来才不断地发展成为更加具有色情含义的彩色春宫画。

　　当然，日本的浮世绘艺术深深地受到了中国绘画艺术的影响。笔者的好友日本著名的艺术史学家松下惠智博士就指出：“没有中国明朝的优秀的木板版画艺术，就不可能有日本的浮世绘艺术，从文化—艺术交流史来讲，中国的木板版画艺术是日本的浮世绘艺术之母。”

　　的确，不少日本浮世绘的风格和中国的木版版画艺术有很多相似的地方。同中国明代的春宫画相比较，日本的浮世绘春宫画有其独特的民族特色：为了迎合日本市民阶层的趣味，日本的浮世绘画家，开始抛弃了人物众多的大场面，而更加集中描绘生活琐碎的细节，有意地将组合的人物构图分解为单独的人物的特写。如果说中国传统春宫画的艺术风格特点是温柔、优雅而含蓄，西方的性爱图画更趋向于写实与浪漫而不过于暴露，日本的浮世绘春宫画则与上述的中国传统春宫画与西方的性爱图画是大不相同的。

　　日本浮世绘春宫画的特点是夸张，力度强悍，往往使得观者感到很粗俗乃至野蛮，一个显著的特点就是故意将生殖器画得很粗大。美国性学专家贺兰特·凯查杜里安博士指出：“尽管被夸张表现，但生殖器并不是春宫画的聚焦点。给人印象更深的是交合者显示出来的狂喜与痛苦相互混合的神情，它是性愉悦的典型影像。春宫艺术家同样依靠具体的四肢姿势和体位，尤其是卷曲的脚趾，来象征该级别的性兴奋（基于自然注意的观察）。正是这种对于身体和面部通体使用来表达性爱的感觉，使得日本浮世绘春宫画艺术令人刮目相看。”日本春宫画故意运用夸张的手法将生殖器画得十分粗大，使得作品更加具有一种庸俗、性感的独特风格，因此18、19世纪自日本传向欧洲的浮世绘和日本春宫画，让所谓优雅的西方人一下子就惊呆了。欧洲人总以为性爱的最高的指导原则是追求两性的性快感和性和谐等，性爱应该是优美而隐秘的，但是日本春宫画的性爱似乎是在搏斗、绞杀和强暴，看起来令人十分不舒服和痛苦。到了19世纪，当中国的传统春宫画被介绍到欧洲，欧洲人又开始迷惑了。

热点文章推荐：当日本春宫画撞上西方艺术观念日本古代浮世绘春宫图竟源自于中国明代古代中国春宫图对印度和日本的影响很大

　　笔者认为高公之言事实也。日本最后一位春宫画大师喜多川歌磨死于19世纪初期。喜多川歌磨也是日本以外知名度最高的日本浮世绘春宫艺术家，在19世纪他在西方已经享有盛誉，西方的很多画家比如马奈、梵高、高更和毕加索等人都受其影响。